BIEAF2023 'Change To ECO' with people from all over the world selected 50 world artists. It was a very difficult task to select 50 people from this exhibition, which involved 225 people from 50 countries. The evaluation period was evaluated by eight judges from October 20 to November 10.
The selected 50 artists were informed of the 'celebration news' and requested additional evaluation data by December 15. Of course, everything is at your disposal. We are going to select 10 artists from 50 artists. Ten people will be given a certificate of selection, and individual exhibitions will be supported online in 2024 (exhibition poster, promotional video, etc.).
The assessment consists of the categories of judges (70%) and members of the public (30%). The general public can BIEAF website visit the site as a viewer and record it in the comments to their favorite artists. Thank you to the many artists who did their best and wish you all the best.
- BIEAF2023 Steering Committee

세계인이 함께하는 BIEAF2023 'Change To ECO'는 월드아티스트 50인을 선발하였습니다. 50개국가 225명이 참가한 이번 전시에서 50명을 선발한다는 것은 매우 어려운 작업이었습니다. 평가기간은 10월 20일부터 11월10일까지 8명의 심사위원이 평가하였습니다.  
선발된 50인 아티스트에게 '축하소식'을 알렸고, 12월 15일까지 추가적인 평가자료를 요청하였습니다. 물론 모든 것은 본인의 자유의사에 따르는 것 입니다. 우리는 50인 아티스트에서 10명을 선발하려고 합니다. 10명에게는 선정증서를 드리고 2024년 개인전시를 온라인으로 지원해(전시포스터, 홍보영상 등) 드립니다.
평가는 심사위원(70%)과 일반인(30%)들의 항목으로 구성됩니다. 일반인은 관람자로 BIEAF 사이트를 방문하여 좋아하는 아티스트에게 댓글로 기록해주면 되겠습니다. 최선을 다하신 여러 아티스트에게 감사드리며 행운이 가득하기를 기원합니다.
- BIEAF2023 운영위원회 

The BIEAF committee messaged the "congratulatory news" to the selected 50 artists and requested additional evaluation materials by Dec. 15.(uec0887@daum.net)  Of course, all judgment is at the artist's disposal. However, their materials will be reflected in the evaluation. Below are the contents of the artists who submitted the additional materials..

Update 1 Artist  :
Aase Birkhaug ICA   Norway    * Website : Gallery 1
Ana Ivanovska   Macedonia    * Website : Gallery 1
Anmol mathur    India     * Website : Gallery 1
Anna Scattarreggia     Italy    * Website : Gallery 1
ANTONELLA GIAPPONESI TARENGHI     ITALY     * Website : Gallery 1
Byun Hee Jin     Korea     * Website : Gallery 2
Choi Ki Hoon     Korea     * Website : Gallery 2
Cristina Sabău Trifu     Romania     * Website : Gallery 3
David Nativel Réunion Island (France)     * Website : Gallery 3
Dunun Twoeyes Korea     * Website : Gallery 3
ELIZABETH ESGUERRA CASTILLO Philippines     * Website : Gallery 4
Fatemeh Mofarahi Iran     * Website : Gallery 4

BIEAF2023 World Artist Best 10
Evaluation period : December 26, 2023 to January 20, 2024
We introduce their works and contents on our Website and Google Forms. Your evaluation will be reflected in 30 percent.
- Please leave a message to your favorite artist. 'Click : To Artist'
- You can evaluate all artists on Google Forms. 'Click: Evaluate'

Aase Birkhaug ICA
Kunstner / Artist / Painter
post@aasebirkhaugart.com
Skype: aase.birkhaug 

International certified Artist ICA
Certified Color Therapist
Certified Art Therapist
Certified Enhanced Level -Master Coach
Botanical Guide UIB Arboretet – Botaniske Hager
Education & Cultural Chancellor Colombia Studentorganization

Ana Ivanovska (Skopje, 1982) graduated at the Faculty of Fine Arts in Skopje, Macedonia at the painting department (2006). In 2007 she finishes the Pedagogical department and in 2011 the Postgraduate studies, painting department at the same faculty. 
Ana is a member of Association of Artists of Macedonia since 2006 and one of the founders of the art group Art I.N.S.T.I.T.U.T. (2009 – 2011) and the female group “MOMI” (2012). She is owner of the company “Artist Workshop – Creative Puzzle” (2014) and has a status as Independent Artist (Ministry of Culture) since 2015. She has been a member of the jury committee  of  the  Association  of  artists  of  Macedonia  (2022/23) and  a  member  of  a 
BIEAF2023  Steering  Committee,  The  20th  BIEAF  -  Busan  International  Environment  Art Festival “Change To ECO” organized by Yousang Lee (2023).
Her work has been presented in 20 solo and over 150 group exhibitions in Macedonia and outside  the  country.  She  won  the  Young  Visual  Artist  Annual  Award,  “Denes”  by  the Contemporary Art Center (2008), the “Award for Sculpture” awarded by the Association of Artists of Macedonia (2017), the “Award for New Media” awarded by the Association of Artists of Macedonia and was representative of Macedonia in the international competition, the VII Francophone Games in Nice, France (2013).
She took part of several residencies: New York City, USA at Gallery MC (2022); Skopje, R.N. Macedonia, CreArt (Network of Cities for Artistic Creation), City of Skopje and Cultural Informative  Center (2020); Papradishte,  mountin  Solunska  Glava,  R.  North  Macedonia, Collective Windmill, Zadruga 5060, EK Green Power and Partisan Print (2019); Tirana and Korca, Albania, Swiss Cultural Fund Albania (SCFA) and Gallery Kalo (2019); Berlin, Germany, at “Prima Center (2018); Paris, France at “Cite Internationale des Arts” (2014); Vienna, Austria, Austrian Federal Ministry for Education, Arts and Culture (2011); New York City, USA at International

1. „Breathless“; „Echo“;„Restriction“; „Rubber Time“, print on canvas, 72cm x 383cm copy
2. „Hope“, collage, razors, watercolor, 90x118cm
3. „Maps of Feelings“, combined technique (razors, sponge, maps, wax), 150cm x 41cm
4. „Still counting“, photography, matches, 192,5cm x 96cm copy
5. Still Life with apples
6. Symbiosis
7. The Razor of Time, 86cm x 33cm

ARTIST ANMOL MATHUR 
COUNTRY INDIA 
STYLE FLUID DIGITAL ART 
FIRST FLUID DIGITAL ARTIST IN THE WORLD 

india is a story of culture which is show the real world of every humans life,

Anna Scattarreggia is an italian artist who has been interested in art since childhood. She loved to draw, paint and does it self-taught, exprerimenting with various technique. In the meantime she approches the world of cinema and theater, attends courses in performance, direction, script,etc; after studying these themes,the artist performs experimental plays and short films, mostly in acting the theater, she is passionate about directing.

Antonella Giapponesi Tarenghi nasce a Soresina (Cr), vive ed opera a Rovato (Bs). Il suo percorso artistico è molto lungo e ricco di soddisfazioni. Ha partecipato a molte esposizioni nazionali ed internazionali ricevendo numerosi riconoscimenti.
Dopo anni di studi figurativi, la sua ricerca si concretizza in immagini- simbolo ed. abbraccia per una maggiore libertà esecutiva l’astrattismo.
Con il progetto La Parola Dipinta espone alla Triennale di Roma di Arti visive (2014- 2017-2021, al museo Bellini (Sarnico), alle sale Vantini (Salò), alla AAB (BS) e al Museo della Permanente (MI ). Nel 2017 dà vita al progetto Reversal : la ricerca del nucleo essenziale della verità si manifesta attraverso opere completamente bianche. Con esso espone alla Triennale di Roma (2017), al Padiglione del Guatemala (57a Biennale di Venezia), al Padiglione Europa (Biennale di Architettura, Venezia), al Palazzo Pirelli (MI), alla Biennale Lake Como.
In seguito si è interessata al progetto riguardante la metamorfosi, come modificazione della forma, per lo scorrere del tempo, ma non del suo contenuto. E’ nell’incessante mutare e trasformarsi della materia, nel suo instancabile divenire “ altro”, che 
l’immaginario trova un laboratorio ricco di suggestioni, un labirinto di forme, un mutevole percorso dell’instabilità e tensione verso nuove figurazioni.(Goethe) Queste opere sono state esposte ad Anghiari (AR) al museo della Battaglia, e alla Permanente (MI), in quanto artista socia dal 2015.
Ottiene il riconoscimento alla carriera presso la Camera dei Deputati di Roma (2018) e l’inserimento (2019 - 2020) nell’Atlante dell’Arte Contemporanea DeAgostini.
In questo ultimo periodo si sta impegnando alla realizzazione di ritratti, interesse nato nel periodo difficoltoso di pandemia per riscoprire il sentimento di solidarietà e della nostra umanità fragile e semplice.
Il suo desiderio è stato quello di rivedere la vita e le emozioni negli occhi delle persone e cosi ha iniziato un nuovo percorso. Co

VITA , pastello secco carbothello , su carta pastlmat . 70 x 50 cm. 2022.
Questa opera è il ritratto di una donna vissuta ma serena, tranquilla, una donna matura che ha raggiunto una stabilità nella sua vita e questo lo dimostra il fatto che mi guarda negli occhi senza paura. Una donna che ha attraversato tempeste, lottato per ottenere la sua indipendenza la sua emancipazione, il suo viso infatti è segnato da molte rughe, segno del dolore, della fatica del lavoro. Una donna che custodisce delle tradizioni, come per esempio il piercing che ha sul naso, che nelle donne di alcune culture è considerato simbolo di fertilità, armonia di coppia. Quindi la voglio pensare come una madre, una sposa. VITA è una donna capace di rendere visibile ciò che è invisibile, che spinge oltre l’apparenza con gli occhi 
dell’amore, occhi di chi si china sul dolore e ci insegna che l’amore è sempre vittorioso” E' solo attraverso l'amore e il rispetto per se stessi , per gli altri e per l'ambiente nel quale viviamo che possiamo ottenere un futuro migliore 

BIOGRAFIA ANTONELLA GIAPPONESI TARENGHI

2018 Mostra collettiva “Urbanart: colore/materia/luce”, artisti della Permanente, Milano. 
2018 Mostra collettiva “Odi et Amo“, Spaziometronord, Brescia, critico d’arte Alberto Zaina. 
2018 Mostra collettiva “Biennale Lake Como”, Palazzo Gallio, Gravedona ed Uniti, Como, critico d’arte prof. Giammarco Puntelli. 
2018 Mostra collettiva “ LiberaMente” Ghedi
2018 mostra collettiva " PADIGLIONE EUROPA " Palazzo Albrizzi Capello Venezia 
2018 Biennale di carte contemporanee “ E’ Carta” – Cascina de’ Pecchi e Spazio Magenta. Milano
2018 Riconoscimento alla Carriera Roma , sala stampa della Camera dei Deputati Roma 
2018 illustrazione del libro di racconti e favole per bambini CORIANDOLI DI LUNA a sostegno della causa umanitaria , nello specifico della Fondazione Mayer, dell'ospedale pediatrico Meyer di Firenze, progetto G.A.I.A che si occupa del recupero di bambini e adolescenti che hanno subito abusi o violenze. 
2018 stampe della collezione Artisti Soresinesi in mostra a Cremona a Palazzo Duemiglia (Lago Madre A. Carelli, 4) per iniziativa del Circolo Pinoni.
2019 mostra collettiva artisti della Permanente "COLSE-UP" contaminazione tra cinema e arte, Palazzo del cinema Anteo, Milano dal 25 gennaio al 16 aprile
2019 Asta benefica a favore dell'associazione NINOS QUE ESPERAN Museo Diocesano -BS 
2019 mostra collettiva ad Anghiari .La mia opera è stata collocata nel Museo della battaglia e di Anghiari. 
2019 presente nell'Atlante dell'Arte Contemporanea edito da De Agostini
2019 mostra Artisti della Permanente ” Io e Leonardo “ con il patrocinio del comune di Milano e inserita nel palinsesto Milano Leonardo 500 . 

2019 mostra inserita nell'incontro Letterario Internazionale città di Soncino 
2019 cartoline d’autore - Matera alla galleria di arti visive di Franco Di Pede – “ BEST REGARDS” mail art , riservata agli artisti della Permanente di Milano 
2019 mostra collettiva Ca D’Ura Villafranca Padovana
2019 mostra collettiva catoline in omaggio a Giacomo leopardi " AL CARO GIACOMO " OLTRE GLI OCCHI .. palazzo Marino Milano . 
2019 cartoline d’Autore , mostra collettiva artisti della Permanente " BEST REGARDS" Matera . Le cartoline saranno esposte permanentemente nel Museo del comune di MONTALBANO. 
2021 articolo sul giornale Chiariweek “ l’Artye di Antonella si lancia alla conquista della Capitale”.
2021 articolo sul giornale Mondo Padano “la mia Metamorfosi alla Triennale di Roma” 
2021  mostra collettiva “ Dante : Dipingere l’anima” Castello Pallavicino-Casali , Monticelli D’ Ongina-
Piacenza. Articolo sul quoti
2019 presentazione del libro da me illustrato di favole e novelle " CORIANDOLI DI LUNA " associazione Artisti Bresciani AAB. Brescia. 
2020 mostra soci artisti Permanente ( Mi) “ Venti Venti “
2020 presente nell’ Arte Contemporanea edito da De Agostini 
2020 Lockdown per pandemia -Mostra personale virtuale nella sala Museum, la galleria dell’arte del blog cremonese Art is Line, aperta 24 ore su 24, dal titolo “PURA ESPRESSIONE CREATIVA” 2020 una mostra tutta al femminile con sei artiste cremonesi come segno di speranza ( articolo sul giornale
2020 le opere contemporanee finiscono nella rete .
2021  sono presente con un’opera  nel libro scritto dal critico d’Arte Simone Fappanni  dal titolo “LOCKDOWN – ARTE & BLOG VS COVID-19”.
2020 ART IS LINE blog -“ LOCKART: l’arte al tempo del covid “ mostra online promossa dal museo della Permanente a Milano. 
2021 sul settimanale Mondo Padano “ Ritorno ai ritratti, la mia rinascita”.
2021 mostra virtuale  collettiva “ l’Emozione Donna “ a cura del critico  Simone Fappanni.
2021  Triennale di 

2021 articolo sul giornale Chiariweek “ l’Artye di Antonella si lancia alla conquista della Capitale”.
2021 articolo sul giornale Mondo Padano “la mia Metamorfosi alla Triennale di Roma” 
2021  mostra collettiva “ Dante : Dipingere l’anima” Castello Pallavicino-Casali , Monticelli D’ Ongina-
Piacenza. Articolo sul quotidiano Libertà di Cremona. Articolo su Mondo padano “ dante e l’astrattismo “.
2021 mostra riservata agli Artisti della Permanente di Milano “ venti-Venti.
2021 mostra riservata agli  Artisti dell’ AAB “ Ricognizione “ .
2021 articolo sul giornale Chiariweek “ nell’amore per la pittura la chiave per la rinascita”.
2021 una mia opera dal titolo “ la luna e i falò” è stata scelta dall’Associazione LA luna Nera Per la copertina dell’Antologia  di poesia - IX Concorso Nazionale - La resilienza delle Parole . 2021 Una mia opera dal titolo “ Vento” è stata scelta dall’Associazione La Luna Nera
per la copertina dell’Antologia di Narrativa Breve- IX Concorso Nazionale -La resilienza delle Parole .
2022 opera selezionata per la mostra IL SORRISO opere del concorso ANDI ( associazione nazionale dentisti italiani) in collaborazione con AAB ( associazione artisti bresciani)
2022mostra collettiva a Soresina “ Scorci, volti, impressioni “
2022 mostra degli Artisti della Permanente (Mi) SOStenibile 
2022 personale “ il viaggio “ nel contesto del Perdon  d’Assisi – I°  chiostro San Bernardino ( Chiari ) 
2022 un opera inserita nel libro                     del Critico d’Arte Simone Fappanni
2022 intervista BRIXIA CHANNEL
2022personale  IL VIAGGIO: DAI VIZI ALLE VIRTU’ PASSANDO DAI FREMITI DEL CUORE, L’AMORE, LA FEDE.
Nel I ° chiostro San Bernardino inserita  nell’evento  “IL PERDON D’ ASSISI”--- Chiari
2022 personale “ I VOLTI DELLE EMOZIONI” Municipio di Formigara (Cr)
2022 mostra soci AAB   - RICOGNIZIONE – Brescia
2023 mostra collettiva” DONNE CON LA MENTE E CON IL CUORE” villa GLISENTI ( VILLA CARCINA )

2023 la mia opera dal titolo “ TRA OMBRA E LUCE IO VIVO”  è la copertina del libro “ LE DONNE NEI DIPINTI    DEI MAESTRI DELL’ARTE, scritto dal critico Simone Fappanni 
2023   “LEGGERELINEEELEGGERE” mostra collettiva riservata agli artisti soci della Permanente (Mi) 
2023   FRAME” mostra collettiva degli artisti della Permanente al Complesso Monumentale Broletto Novara 
2023 SGUARDI mostra personale Casa Sperlari , Associazione ADAFA ,Cremona
2023 un mio disegno fa parte delle illustrazioni del libro LA PAROLA MAGICA, del Proff. Quaresimi 
distribuito con il giornale di Brescia 
2023  evento in occasione di “Brescia e Bergamo Capitali della  cultura 2023 “ sabato 24 giugno , in  tv BRIXIA CHANNEL  è andato in onda il mio speciale dedicato ai mei ritratti  “ IN  ATELIER CON LA PITTRICE ANTONELLA GIAPPONESI TARENGHI”
2023  Writers Capital  Fondazion Panorama International Arts Festival 2023  - tema “ il respiro de vivo “ 1- 31 agosto – partecipo con un’ opera dal titolo “ IL SORRISO “     E’ un raduno globale di genialità artistica, in cui pittori, scultori, artisti, musicisti, fotografi e artisti interdisciplinari si riuniscono per mostrare il loro talento e le loro prospettive. Questo festival  offre una straordinaria opportunità  per entrare in contatto  con altri artisti, scambiare idee e lasciare un segno indelebile sulla scena artistica globale. 
2023 BIEAF è la sigla del BUSAN (COREA DEL SUD)  INTERNATIONAL  ENVIRONMENT  ART FESTIVAL .Una mostra su invito dove sono presenti 236 artisti provenienti da 57 pesi.   5  gallerie online . La mia opera dal titolo VITA è esposta nella Art Holl 1 

Cavism is a combined english term for cave and ism.
World is ocean of information where we can get all the informations in all different ways. But we are exposed to idea that is not 100% correct or where the information came from. 
We, people tend to start use our brain and think based on standard of their own information. I questioned myself that, is it safe to think based on these unsure information? I am not sure and sick and tired of unknown incorrect ideas. I would rather think from the time of prehistoric age where non of information exist. I would think as caveman in my cave.

Brief Artist Profile (within 500 characters) Cristina Sabău - Trifu was born in Satu Mare on February 14, 1961. In 1985, she graduated at the Textile Department, within the Academy of Visual Arts "ION ANDREESCU" in Cluj-Napoca, Romania, and she was a private student of the painter Gábor Miklóssy. In the university years, she made liturgical objects. Since 1986, she has been making sanctuary equipment, liturgical vestments and painting altarpieces. Since 1991, she has been a freelance artist, liturgical and sacred visual artist, and she also deals with glass painting. Her works can be found in many Transylvanian and foreign cities.

From the roots to the top
80cm  métal

This sculpture teaches us that we must be proud of our roots, proud of our culture, but we must also open up to the world and accept differences.

<형이상학 폭탄>의 주요 재료는 버려진 박격포 탄피와 쓰임을 다해 잘려진 손톱 그리고 리모델링 공사장에서 구한 자투리 합판이다. 탄두 형상은 인류 최초의 도구이면서 손끝을 보호했던 손톱을 붙여 만들었고 포탄 내부에 LED 조명을 설치하여 탄두 부분이 빛나게 했다. 차후 탄소 배출을 줄이고자 관람객이 다가오면 40초간 빛나다 꺼지도록 설정 할 수 있는 장치도 추가했다.
물리적으로 파괴 시키는 전쟁 무기와 삶의 흔적이기도 한 잘린 손톱이 결합하여 어둠을 밝히는 조명의 역할을 하면서 고정관념을 파괴하는 작품으로 재탄생한 작품이다.
<형이상학 폭탄>을 통해 일상에서 마주치는 고정관념에서 벗어나 형이상학이 뜻하는 사물의 본질에 대해 새롭게 사유해 보는 계기로 확장될 수 있는 작품이 되었으면 하는 소망을 담았다.

Elizabeth Esguerra Castillo is a multi-awarded International Author/Poet and International Visual Artist from the Philippines. She published 2 books: “Seasons of Emotions” (UK) and “Inner Reflections of the Muse” (USA) and currently working on her 3rd book: “Ambedo”.She is also due to publish a poetry collaboration book” Verses of Meraki” with Shahid Abbas from Pakistan. Elizabeth is a co-author of more than 200 international anthologies and her works have already been translated into 18 different languages.
She is the Cultural Ambassador to the Philippines of Inner Child Press International, the Ambassador of Peace and Goodwill to the Philippines of Naciones Unidas delas Letras & Semillas de Juventud Siglo XXI based in Argentina, as well as the President Adjunto and Co-Founder of Real-izar La Paz South Asia and an Honorary Member. Camara Internacional de Escritores y Artistas (CIESART) based in Barcelona Spain appointed her as the President of CIESART Filipinas Headquarters and a Member of the Board of Directors of the Illustrious Council of the President. Elizabeth is advocating for women and children’s rights as well as environmental awareness as evident also in her artworks which already graced several local and international art exhibits.

She is an Editor and member of the Editorial Boards and Advisory Member of several magazines in the USA, India, Dubai, Russia, among others. Elizabeth is the President of PLOTS-Creative. Magazine USA, an Executive Editor of Glitterati Quill with Spark, India, Advisory Board 
Member of Reflection Magazine based in Dubai, and an Art Direction Editor for Oceania of Humanity Magazine in Russia. She already graced several Author Interview Features, and international radio and TV programs promoting World Literature.
Elizabeth’s artworks have already graced several local and international art exhibitions across the globe and has also garnered several art awards in India, Argentina, and South Korea. The most recent international art exhibits her work was featured in was at the Busan International Art Festival 2023 held in Busan, South Korea. She was a Participating Artist in the Busan International Art Festival 2022, the Panorama International Arts Festival in 2022 in Greece, Pakistan International Contemporary Art Festival held in Lahore, Pakistan in 2022, Celebrate Life International Exhibit and Auction in California, USA, among others. She is a constant Gold Awardee for Mixed Media given by International Kalaratnam Art Society of India. Elizabeth is a member of ARTipolo Group, Inc.  in the Philippines and FIAG Fantapia International Art Group based in South Korea.
She was included in the “Hundred Best Artists International Contemporary Art" Printed Edition Collection organized by World Art Fair and was invited to the 100 Contemporary World Artists in Times Square, New York. 

Elizabeth is the Owner and CEO of Art Heals by Elizabeth Esguerra Castillo with a mission of supporting other fellow international artists, promoting art and its healing properties and mentoring young and aspiring artists across the globe. 
She has her small writing business Special Quill English Writing, Editing, Coaching Services and she gets to feature both local authors and artists in an Interview. Elizabeth also offers Social Media Promotions for businesses, book reviews, thesis paper assistance, editing, art exhibit title
concepts, and art statements, etc.

Art Details for my Entry for the BIEAF:
Title: “Drone”
Medium: “Mixed Media”
Size: 25 x 38 cms  on board
Description: My entry is a semi-sculptured painting, "Drone" in Mixed Media for my “Climate Change Series” which made it to the Top 50 Entries for the Busan International Environmental Art Festival in South Korea. My piece depicts the ill effects of global warming and climate change over air, land, and sea. I used recycled materials (egg tray, brown paper bags) for creating the islands for a 3D effect.

The whole world is connected. One must be ready to jump and move ،Thoughts grow  even if the body is limited Even at this time and period of global disease, When this cloth and this mask are removed, the beautiful mind remains (The stone is a sign of hardship and strength and patience in the face of adversity. The golden cloth is like the rays of the sun of truth, and the green cloth is life and hope. 
Difficulties humans are in the form of a locking needle attached to the ground. Human with a mask can even be the best with a beautiful inside. Fish is a sign of life and movement and dynamism.

BIEAF2023 World Artist Best 10
Evaluation period : December 26, 2023 to January 20, 2024
We introduce their works and contents on our Website and Google Forms. Your evaluation will be reflected in 30 percent.
- Please leave a message to your favorite artist. 'Click : To Artist'
- You can evaluate all artists on Google Forms. 'Click: Evaluate'