A family of fish
70×70cm · Ink & Mixing Materials. hanji· 2022

The earth is suffering from environmental pollution. Especially, the sea, the mother of all living things, is a serious situation. In particular, Japan's discharge of contaminated water is dangerous to all life and people in the sea. It contains the desperate wishes of the fish who live there dreaming.

The works  title : Environment and Divinity
24"x24" canvas / Acrylic Colours / 2022

I created this work based on save nature through divinity because it's easy path according my point of view.

Picking prickly pears , wach years is a tradition in Algeria People cuts this fruit and eat thème or sell it.

“Look deeply into nature, and then you will understand things better.” One of Einstein's greatest inspirations was nature. He reminds us of its power to bring endless inspiration.

Mai Huong is a recognized  Vietnamese female artist. After she graduated Bachelor Degree from Vietnam University of Fine Arts in 1991. Mai Huong worked as art editor in Youth Publishing House (Vietnam). Renowned for her abstract style, she has joined numerous exhibitions, biennales and won many prizes nationally and internationally. Her paintings have been exhibited and owned by many museums and art collectors worldwide such as in Germany, France, The Netherlands, Poland, India, Korea, China, Lebanon, Malysia, Hungary, etc . In 2012, Mai Huong  is pointed as Honorary Ambassador of Vietnam of the 1st Ecorea Jeonbuk International Biennale. She achieved Excellent prize twice in the 20th and 24th  “Korea Art International Open- Exhibition” in 2013 and 2017 . Later, she participated the 6th Beijing International Art Biennale.   In 2016, Mai Huong represented Vietnam to participate Olympia Fine Arts International Exhibition and Symposium in India. She is also a member of Vietnam Fine Arts Association.  Her paintings are exhibited in many MEADOWS group art exhibitions in Beirut (2014), Venice (2017) , Miami (2017), Paris (2018),etc. Celebrating the New Year and Ushering the Winter Olympics International Art Exhibition / Asia Artist Association - Malaysia,(2022).The 5th Qingdao.International Contemporary Art Exhibition (2022). (2023) Exhibition Venezuela, Argentina, Turkey, Italy, India,VietNam.
Mai Huong paints with the desire to show her dream and emotions:  “Whether am I dreaming, whistle painting show me a moment of happiness!’                                         

As the social environment changed, our own image representation also changed to something new, but
In abstract screen projection, a certain essence is possible about hope by using the shared screen as a cue and imagining a new self (on the coastline, etc.).
In this image, each is depicted by reproducing the Koch curve.

Through my work, I would like to illustrate that a plastic pollution can alter habitats and natural processes, reducing ecosystems' ability to adapt to climate change. Plastic pollution does contribute also to climate change. If discarded improperly, plastic waste can harm the environment and biodiversity.

From darkness to light
2304x1728 pixels   Photography   2023

It is a photograph that was taken in a town in the high jungle called Yuncachaquicocha, located in Santo Domingo de Acobamba, Huancayo, Peru. The image shows wild plants, and I was struck by the way they were arranged in space. When you look at them, you get the impression that there is a robot or a humanoid with leaves and stems, and next to it, it seems that a bird is standing, giving the impression that it is his pet waiting to be fed by him. The title is because there is a strong contrast between the dark shadows behind and the light that captures the entire image.

Norma Marina Solis Zavala 
was born in the Peasant Community of Cochas, Tarma, Peru. My dad taught me to draw and paint flowers and landscapes. I like to take pictures focusing my lens on those parts that go unnoticed. In addition, I offer my filming and photography services for small events such as weddings or family celebrations. I am also a writer, I have seven books of poems published on Amazon and a book of stories, in which you can find my photographs along with my writings.

Indian beautiful mix of goddess and panther
30 x 40cm 

A particular characteristic of the Guarani indigenous people is their cinnamon skin, large expressive eyes, and green in color, like that of a panther. In fact, the work is inspired by the Guarani  to. Internationally known as INDIA 

작품 ‘돌 83-1’ 은 1980년대의 어셈블리지 작품으로 산업화 시대의 부산물인 철제 부품 오브제를 자연석의 절단된 표면에 집합적으로 용접하여 삽입하고 스테인리스 판면위에 설치한 작품으로 산업화 사회의 환경적 상황을 담아내고 있다. 자연석과 철의 매체적 물성을 대비시켜 보여주는 동시에 한국 산업화 시대의 자연과 문명이 빚어내는 환경에 대한 시각적 서술이자 증언의 의미를 담고 있다.

1986년 작가의 첫 개인전(11.29-11.4/ 제3미술관) 출품작으로 현실에 대한 저항과 발언이 치열했던 당시의 미술상황 속에서 환경에 대한 관심과 표명을 드러내고 있으며, 한국 현대 철조의 역사에서 철이라는 단일 매체에 다른 매체적의 합성을 시도하고 그 대조를 통해 환경적 서사로 시대의 상황에 대한 발언을 의도하고 점에서 철조의 지평을 넓힌 작품이다.

A face of Picasso, and a hair of Bob Marley with a body of Cesar It is the good example for the human being.

City abstraction (series) July 2023
50X80, Art photo, 2023
This is my new abstraction series that I find in the city

    I was born on Nov.26, 1958, into the family of renowned Soviet scientists in Moscow, Russia. 
    I was first trained as a pianist and then as a linguist, a teacher of English and German as well as a translator and interpreter.
    I started my professional career teaching at the Maurice Torez Institute of Foreign Languages. When democracy came to Russia, I worked as an interpreter for film and theatre in Russia, Britain and the USA translating for many movie and theatre stars.
  In 1987 I took part in The National Singing Competition “The Festival of Pop Music” and won the 4th place.
   In 1992, I started working for the Moscow Bureau of Newsweek Magazine and in 1994 began writing stories on Russian art for English-language publications (over 200 stories).    

   I did my first solo show of art photos in 1999 at the Library of Foreign Literature. I also presented my hand-written book of poetry "There is a way of the earth and a Way of the Wings" with authentic photographs and a hand-written letter to me, a critical essay of my poetry, by the Nobel Prize winning poet Joseph Brodsky. 
    The book was a UNESCO project and participated in the International Conference "The Book as an Object of Art" (copies of the book were purchased by the Museum of Modern Art in New York and the Victoria and Albert Museum in London).
  Since then I’ve done many solo shows of my art photography, participated in International Exhibitions of Russian artists at home and abroad as well as in International Art Festivals abroad.
   The best art critics in Russia Natella Voiskunskaya and William Meiland wrote positive critique about my photo art (on request). 
    My artistic credo: “Through the abstraction that I see in nature I’m trying to convey various spiritual conditions of man.”
   In the past 9 years I have been doing a historical social project on the YOUTH ADVENTURE CLUB movement in the Soviet Union, which was an alternative to the Young Communist League, and wrote a book about those times working with about 20 authors, members of the Club, and photo archives of several thousand photos.
    I received a free site from ViewBug.com and awards - Judge Favorite, Peer Awards For Outstanding Creativity, TOP CLASS for the photo in the Contest Faces of the World, a badge The Right of Passage, Absolute Masterpiece, Superb composition, Superior skill, All Star, Top choice, Curator’s Selection and some others.  

  I wrote my first poem at the age of 5 and since then have written several thousand poems in English and in Russian, stories and 2 novels. I’ve also written music for about 100 songs using the poems of English poets. I translated fiction into Russian starting with Rilke and Shakespeare and ending up with D.H. Lawrence and Penelope Lively.
Membership in organizations:
Creative Union of Artists of Russia, International Federation of Artists at the UNESCO, Russian Organization of Contemporary Authors, Union of Journalists of Russia, International Union of Journalists, Eurasia Movement, World Art Foundation (USA).
Olga Slobodkina-von Brömssen was awarded the life-long title of The People's Artist of The Eurasia Movement for her contribution to evolution.
   Art photos and color graphics by Olga Slobodkina-von Brömssen have been purchased by elite design studios in Moscow, and are also in private collections in Russia, Ukraine,  the USA, Belgium, France, Italy, in the Museum at the Kara-Dag Biological Station in Crimea and in the V.V. Mayakovsky Museum in Moscow.
    Exhibitions of Olga Slobodkina-von Brömssen with poetry recitals were broadcast on Central Television and cable TV, she gave interviews for “The Mayak” and “Moscow Speaks Radio”, articles about her poetry and exhibitions were published in Central newspapers and magazines. A number of documentaries have been made - her solo shows and book presentations with the author's poetry recitals.