What i see in this painting is the immensity of the algerian sahara , the beauté , the ligth , the colors and then the diversity of the fauna, i like this painting.

Lola
42x29,7cm   Mix Media: graphite pencil, ink, tea, red wine, rain water, gold leaf, posca

"Lola" is a realistic female portrait with a lotus flower at the throat chakra. She has somewhat aristocratic facial features reminiscent of Greek statues. With a bold and proud posture, but at the same time gentle and calm, she looks straight at the observer. The Fibonacci spiral coming out of her right eye emphasizes the connection between man and nature and their unbreakable bond. It exudes lightness, fluidity and airiness, yet its strength and determination bring us back into focus on the lotus flower that conveys the message of the painting. The very position of the fifth chakra, where the lotus flower is located, is connected to my communication through the painting, through which I convey my thoughts, emotions and attitudes about life. The lotus flower is a symbol of purity and beauty rising from the mud. Through psychology, it symbolizes the ability to rise from unpleasant situations and turn them into potential.
"Lola" was painted with ink, tea, red wine, rain water, graphite pencil, Posca Pen and gold leafs. It was painted through seven different phases, through seven different layers, with seven different materials to get seven different faces of the same woman. Multi-layered work represents the layering of us as human beings and all the possibilities we get to shape ourselves as persons as well as our lives. All this superstructure makes our life richer and more expressive. Traces that emanate from the unconscious and speak through symbolism, freely surrendering to the process of creation and moving away from the need for control. Mistakes in the painting, as in life, become an integral part of it from which we learn.

It takes us on a journey through stardust, tiny particles, constellations and galaxies, multidimensionality, topographical markings, the Fibonacci spiral, and as a new life that powerfully and strikingly breaks through the explosion of the core. Traces of golden light that come to the surface through the chaos become an integral part of a new life. We are all together on the same spiral, the Fibonacci spiral, which is in constant motion and which creates new life.
To the question, "What do we need to change for our environment and for our art?" The answer is self-evident. We have our art that we can use as a means and as a tool to draw attention to evident problems in the environment. Dealing with topics related to or inspired by nature. Using ecological means for our work, recycling as much as we can, in order to preserve our precious world for future generations. In my art, it is important for me to emphasize our inseparable connection and symbiosis with nature. 
Not only are we part of it, but we are also created from it. By denying the problems in the environment, we are denying nature and thus ourselves. Change to eco is the only way to help our environment to recover, and we as artists have the opportunity here to convey that message with our work.

My work is a plastic painting made of acrylic and oil pastel colors on the canvas, in the artwork I focused on the figures with the connection between lines and color contrast.

''Antropocen /Forest fire''
50x70cm  Gicle print on paper  2022

...''by massive deforestation witch begin more than 100 years ago...the missing o the big forest territories indirectly/directly influencing the global temperature rising...I was using an old photo of settlers /British Colombia ...and a portrait of a tribe member from Basil /Amazonas region....to create a dramatic jutaposition of the two world...''

현대 사람들이 살아가는 도시는 환경적, 심리적으로 자연과 멀어져 가고 있다.  작품의 조형요소는 화분을 은유하는 것이며, 화분은 식물의 집으로써 도시민이 사는 집을 형상화하는 것으로 이는 식물과 화분, 사람과 집으로 상호 구조를 이루고 있다. 
이는 도시에 자연을 입힌다는 뜻을 내재하고 있으며, 화분과 식물은 잃어버린 자연의 공간을 회복하고 도시민의 심리적 치유의 의미를 나타낸다. 환경의 중요성이 그 어느 때보다 중요해지고 있는 현재, 이러한 메시지를 인류에 전달하고자 한다.

A child's dream, blooms with flowers.
- Mixed media on Korean peper

Where does the value of our lives come from? 
I think the important thing is that the invisible can hold more value. 
If the value of the artist and the value of the viewer in the work (like the same subject, different feeling of the same subject, different feeling of the same subject) comes out of the viewer's thoughts and minds, I think you will experience an invisible imagination.

우리의 삶에 가치는 어디서 오는 것인가?
에서 시작하여 중요한 것은 보이지 않는 것이 더 많은 가치를 담을 수 있을 거라 생각합니다. 
작업에서 작가가 주는 가치와 관람자의 가치는 (같은 주제 다른 느낌, 같은 소재 다른 느낌처럼) 관람자의 생각과 마음에서도, 그 만의 가치가 나온다면 보이지 않더라도 보이는 상상을 경험하시리라 생각합니다.

IN THE FOOTSTEPS OF TRADITION( TAŞPINAR CARPET)
20-15-10cm   Ceramic   2022

The work, which consists of three pieces of hand shaped ceramic forms fired with 1040 büskivi, is embroidered with the motifs of the historical Taşpınar carpet woven from the world-famous root dyed wool. Glazed with ceramic glaze.

The memories from the past fill one's mind with joy and pleasure, especially when he looks back to the golden days of childhood. Childhood plays have been an important segment of everyone's life. There were times when children were untouched by the virtual world. Through my drawing try to capture and preserve such moments from the treasure of my childhood memories. These drawing take me back to my childhood. I relive those golden moments while drawing. Frogs have always fascinated me the most. Its Joy full movement connects me with the carefree nature of a child. Just like an innocent child who is untouched by the complications of life, spends his time playing and enjoying freely, I show frogs hopping and playing the childhood plays in my Drawings.

In this painting, is presented nature and its fascinating beauty. Also through this artwork we can find the message that the environment belongs to everyone and everyone should protect it, because society all over the world is facing with big problems related to the environment such as: pollution, disruption of ecosystem balances, indiscriminate exploitation of natural resources, etc. The environment represents the human being themself. It reflects human life as an open book. From the born moment until the dies, people are in constant contact with the environment. We get all the elements necessary for life from nature. In short, we exist because the environment exists. Therefore, we must continuously take care of nature, to preserve it.

The artwork "Earth's whisper" conveys a powerful message about the detrimental impact of consumerism and the textile industry on our planet and nature. Through captivating visuals, the artist highlights the alarming levels of pollution caused by mindless consumption and textile waste. The piece serves as a wake-up call, urging viewers to reevaluate their habits and embrace eco-friendly choices.
The artist's creation not only exposes the problem but also proposes solutions. By depicting sustainable alternatives, such as eco-friendly fabrics and upcycled designs, the artwork encourages viewers to embrace a more conscious lifestyle. Moreover, it calls upon the industry to adopt environmentally responsible practices. Overall, the artwork serves as a catalyst for change, urging individuals and businesses alike to protect our Earth and preserve nature for future generations.

Embracing Spring nr2
Acrylic on canvas
80 x 60 cm  2023

Brief explanation of the Artwork:
Art series Embracing Spring shows my great appreciation to the amazing nature when it finally has woken up from the long dark winter and is dressed up in a beautiful green "dress” and protecting us. Let’s take care of our environment for the continuity. 
Close connection to the nature has always played an important role in my life and my art. Especially the changes of the natural environment have become a driving force for my creative expressions. My experiences and memories from my stay in different places are crystallized in to my mind and then transferred as abstract expressive images on canvas. 

To BIEAF,,,,  My Painting title.... " Ever Green  Mother,",,,, i want to express about eco with simple example of mother,,, because in human life first we all give importance to a mother why because her care , love and decision making  about her child is presious . so we all take inspiration from mother about nature. when we see nature naturally it gives us naturality. Thank you for BIEAF for this opportunity.